Resilience
Helena Gullström är en svensk konstnär som flyttade till Kalifornien när hon var 20 år gammal. Hösten 2020 återvände hon till Sverige igen efter att ha tillbringat 26 år i Los Angeles.
Under sin tid i Los Angeles studerade Helena med den välkände konstnären och respekterade konstprofessorn Franklyn Liegel vid Otis College of Art and Design, och han kom även att bli en nära vän och en vägledande mentor för henne.
Helena skapar abstrakta, figurativa målningar och skulpturer, och hon använder främst material som olja, akryl, betong och metall. Hon har ställt ut i bl.a. USA, Sverige, Indien och Italien, och hennes konst finns hos samlare över hela världen.
"Resilience"
Originalkonstverk
115 x 137 cm
Olja och papper på canvas
Observera att detta konstverk endast finns tillgängligt i vår webbutik. Vid frågor eller funderingar, vänligen kontakta oss på info@gallerihammar.se.
Beräknad leveranstid: ca 1-10 arbetsdagar.
Vi packar alla konstverk noggrant och omsorgsfullt för att säkerställa att du som kund alltid ska känna dig trygg med att ditt konstverk levereras säkert och i oförändrat skick.
Alla originalkonstverk packas in ordentligt med skyddande material och placeras sedan i en säker träbox, och du kommer även att få ett spårningsnummer när din beställning är på väg. Fine Art Prints skickas varsamt ihoprullade utan ram i ett säkert rör.
Vi erbjuder frakt över hela världen till din hem- eller företagsadress. Beräknad leveranstid är mellan1-10 arbetsdagar om inget annat anges. Gå vidare till kassan för att se den totala kostnaden för ditt specifika land och stad. Vi erbjuder alltid gratis frakt inom Sverige.
Observera att eventuella tullavgifter och tillämpliga skatter betalas av kunden.
Vi tar emot bl.a. VISA, Mastercard, Amex, Klarna, Apple Pay, Google Pay samt Shop Pay. Kontakta oss om du önskar betala med faktura eller för övriga betalningsalternativ.
Du kan betala tryggt, enkelt och smidigt med ditt föredragna betalsätt på Galleri Hammar.
Om du önskar betala med faktura eller något annat betalsätt som vi inte erbjuder på vår webbplats, vänligen kontakta oss på info@gallerihammar.se, så hjälper vi dig.
Om du har några frågor angående ett konstverk, betalningsmetoder, frakt, returer eller något annat - vänligen kontakta oss på info@gallerihammar.se eller +46 (0)8 731 92 00.
Välj alternativ
Letar du efter den perfekta presenten?
Låt konsten skapa oförglömliga minnen med vårt digitala presentkort
Ge dina nära och kära möjligheten att välja personliga presenter där deras egna uttryck och vision får ta plats. Vårt digitala presentkort öppnar dörren till en värld av inspiration, där fantasin inte vet några gränser.
Med enbart några få klick får mottagarna tillgång till en virtuell galleriupplevelse där de kan utforska sina favoritkonstverk från bekvämligheten av sina egna hem.
Vår historia
TOMAS OCH MIMMI HAMMAR
Galleri Hammar grundades år 2023 av konstnärsparet Tomas och Mimmi Hammar, vilka länge delade en dröm om att äga ett eget galleri där de kunde ställa ut sin konst tillsammans.
Tanken på att etablera ett konstgalleri i Vasastan föddes redan 2017 när Tomas stod i början av sin konstnärliga resa. Efter pandemins påverkan blev målet ännu tydligare. I maj 2023 öppnade Galleri Hammar sina dörrar på Rörstrandsgatan 28 och representerar för närvarande ett 20-tal konstnärer och skulptörer.
På Galleri Hammar erbjuder vi en bred variation av skandinavisk konst från både etablerade konstnärer och nya talanger vars verk berör, utmanar och inspirerar. Vår vision är att främja en innovativ, inkluderande, icke-konventionell och tillgänglig plats för både konstnärer och kunder. Vi strävar ständigt efter att erbjuda en unik, modern och avslappnad miljö där spännande möten, intressanta samtal och långvariga relationer bidrar till en känsla av gemenskap för alla besökare.
Innan Tomas och Mimmi påbörjade sina konstnärliga karriärer ägnade sig Tomas åt fotografering och tv-produktion i över 20 år, medan Mimmi arbetade inom HR i nästan 10 år. Deras varierande bakgrunder har varit till stor nytta i den gemensamma resa de har gjort yrkesmässigt och speglas ofta i deras roller både som konstnärer och gallerister.